Жорж Садуль - Всеобщая история кино. Том 6 (Кино в период войны 1939-1945)

• Название: Всеобщая история кино. Том 6 (Кино в период войны 1939-1945)
• Автор: Жорж Садуль
• Издательство: Искусство
• Жанр: Прочая документальная литература
• Год: 1963

---

Венесуэла, граничащая на севере Южной Америки с Карибским морем, была бы богата своей нефтью, если бы ее добыча не сосредотачивалась в руках «Стандард ойл». Во время войны Голливуд занимал 80–90 процентов венесуэльских кинопрограмм с весьма определенной тенденцией к отступлению перед мексиканскими и аргентинскими фильмами, составлявшими в 1946 году 15 процентов и 8 — в 1947 году против 70 процентов Соединенных Штатов.

Небольшое кинопроизводство, не превышавшее двухтрех фильмов в год, развивалось во время войны в Каракасе. В 1944 году были построены две студии — «Боливар-фильм» и «Атлас» (который, кажется, был филиалом одного мексиканского общества). После 1945 года производство не было прервано[392].

КУБА[393]

Расположенная на одном из Антильских островов, Куба в то время была полуколонией Соединенных Штатов, и почти все большие кинотеатры ее столицы, Гаваны, стали собственностью «Парамаунта» и «Уорнер».

Первой звуковой[394] полнометражной кубинской кинокартиной был поставленный в 1937 году весьма посредственный детективный фильм «Красная змея»[395].

В 1939 году общество «Пеликулас Кубанас», мечтая составить конкуренцию Аргентине и Мексике на рынках стран испанского языка, построило студии и за 14 месяцев сняло шесть фильмов, среди которых «Кубинские ритмы» (1941) с участием артистов радио Эстрельиты Родригес и Рене Кабельи. Эта продукция имела незначительный коммерческий успех, и «Пеликулас Кубанас» перед концом войны пришлось продать студии своему сопернику «Нотисиеро насиональ», выпускавшему кубинские киножурналы[396]. Относительный успех имел в то время фильм «Гитлер — это я» (1944) Мануэля Алонсо[397], весьма активного продюсера и режиссера. В конце войны все постановки на Кубе были прекращены, несмотря на старый правительственный декрет, освобождавший национальные фильмы от налогов.

КАНАДА[398]

Принадлежа к британским доминионам, Канада тем не менее уже в 1939 году была фактически американской колонией. «Парамаунт» владеет там более чем 400 кинотеатрами и контролирует, таким образом, большую часть киносети. С другой стороны Рэнк вместе с «Фоксом» контролирует киносеть «Одеон», насчитывающую около сотни кинотеатров.

Соединенные Штаты монополизировали 80 процентов канадских программ, Великобритания довольствовалась 4–5 процентами, почти наравне с Францией, фильмы которой (подвергавшиеся строгостям цензуры) пользовались спросом у канадцев провинции Квебек, говорящих на французском языке. Еще до войны они составляли два с половиной миллиона, но их число росло очень быстро (несмотря на весьма значительную эмиграцию в Соединенные Штаты). В конце войны французские канадцы достигали четырех миллионов и составляли 30 процентов населения.

«Война гаучо»

«Лесной цветок»

В ролях: Долорес Дель Рио, Педро Армендарис

«Мария Канделярия»

Известный бразильский киноактер Гранди Отелу в фильме «Негритенок Тиау» (1943)

«400 миллионов» (1939), реж. Йорис. Ивенс

«Перемена» (1942, Турция)

«Дети земли» (1943–1946), реж. Ходжа Ахмад Аббас (Индия)

«Лашин» (1939), реж. Фриц Крамп (Египет)

С войной Канада стала большой индустриальной державой. Благодаря английским и американским капиталам на ее земле возникли крупные авиационные и автомобильные заводы, судостроительные верфи, заводы радиоаппаратуры, огромные предприятия по выплавке алюминия. В Монреале, Квебеке и Торонто были построены или переоснащены две или три студии. В военные годы было поставлено три-четыре фильма (из них один или два на французском языке) в сообществе с местными прокатчиками и с Рэнком. Ни один из этих фильмов, по-видимому, ничем существенным не отличался от картин различных голливудских жанров.

Джон Грирсон, знаменитый английский документалист, в 1939 году стал комиссаром «Нэшнл филм боард», незадолго до того созданного Канадой[399]. Этому национальному учреждению было вменено в обязанность производство и прокат воспитательных и пропагандистских фильмов. Грирсон прилагал свои усилия в области документального кино (в частности, он привлек в Канаду Йориса Ивенса), а также мультипликационного фильма, где он добился интересных результатов вместе с Алексеевым (приехавшим из Франции) и особенно с Норманом Мак Лареном.

АВСТРАЛИЯ[400]

В 1940 году на австралийских экранах доминировал Голливуд, владевший киносетью «Хойтс», созданной в 1910 году англичанами, но ставшей собственностью «Фокса». Во время войны усилилось влияние Соединенных Штатов и ускорился процесс индустриализации страны, прежде сельскохозяйственной (мясо и шерсть). Англия построила авиационные и военные заводы. Все это весьма сильно стимулировало развитие кино.

В конце войны Рэнк приобрел акции киносети «Грейтер юнион тиэтер»; с ее 120 кинотеатрами он противостоял 150 кинотеатрам «Фокса» и большим первоэкранным залам МГМ, которая контролировала также единственную студию Сиднея «Синесаунд».

Первый фильм в Австралии был поставлен в 1901 году. В период 1920–1930 годов выпускалось около семи-восьми фильмов в год. В эпоху звукового кино в 1930—1940-х годах производство сократилось в среднем до четырех-пяти фильмов. Во время войны и особенно после Пирл Харбора, когда военные действия приблизились к Австралии, производство практически прекратилось. За 1940–1945 годы в Сиднее, по-видимому, было поставлено не более трех-четырех картин.

Из всей австралийской кинопродукции того времени интерес представляли, по словам Кэтрин Дункан[401], лишь фильмы Чарлза Човела. В начале войны он снял «40 тысяч всадников», рассказ об австралийской армии, которая в 1917 году сражалась на Синайском полуострове. Позднее он поставил «Крыс Тобрука», героями которых были также австралийские солдаты, но уже во время второй мировой войны. Наконец, он снял «Сыновей Метью» (1946) — эпизод из эпохи австралийских пионеров, происшедший в Куинсленде, на плато Атертон. Как правило, фильмы Човела представляют собой довольно разнородную смесь элементов эпических драм и весьма заурядных комических сцен, но большая заслуга режиссера в том, что свои произведения он строит на сюжетах, взятых из национальной жизни, и стремится передать отличительные качества австралийского характера. Его первые фильмы, кроме того, заслуживают внимания тем, что в них проявил себя отличный австралийский актер Чипс Рэфферти, которого сразу же после войны англичанин Гарри Уатт выбрал на ведущую роль в фильме «Переселенцы» (The Overlanders), поставленном в Австралии для «Илинг студиос».

Голливуд занимал 80 процентов экранов страны. Но поскольку Австралия рассматривалась как кинематографический рынок будущего, Рэнк решил с помощью хороших местных актеров и английских кинематографистов наладить там кинопроизводство. В Сиднее была сооружена большая студия — филиал «Илинга».

Рэнк занимал господствующее положение также и на новозеландских[402] экранах, контролируя киносеть «Керридж-одеон» (более 100 кинозалов). Его соперником был «Фокс», контролировавший около 40 кинотеатров (киносеть «Амальгамейтед-тиэтер). Новозеландский «Нэшнл филм юнит» выпустил несколько документальных фильмов, но в стране не было киностудий. Эпизодически на натуре снимались фильмы, но, по-видимому, до 1950 года не было ни одного художественного фильма, поставленного целиком кинематографистами этой страны, населенной в подавляющем большинстве белыми (около 100 тысяч маори). Однако было выпущено несколько короткометражных документальных военных фильмов, в частности «Внутренний новозеландский фронт» (New Zeland Home Front, 1943) англичанина Генри Купера и «Война и Новая Зеландия» (War and New Zeland, 1945) Сильвии Камминс.

В Австралии на поприще документального кино имели место немаловажные события, связанные с пребыванием в стране Йориса Ивенса.

В конце 1944 года Ивенс принял предложение Ван дер Плааса, переданное от имени голландского правительства стать комиссаром по делам кино в Нидерландской Индии сразу же после ее освобождения от японской оккупации. В то время казалось очевидным, что впредь отношения между колонией и метрополией будут базироваться на принципах Атлантической хартии.

Ивенс тотчас же отправился в Австралию. В Мельбурне, а затем в Сиднее он разработал планы вместе с небольшим коллективом сотрудников: одной австралийкой, одной американкой, двумя канадцами и двумя индонезийцами. Была запланирована серия воспитательных документальных картин, касающихся, в частности, вопросов продовольствия, жилищного строительства, индустрии, путешествий, международного сотрудничества наций за развитие мировой культуры[403].