Журнал «Если» - «Если», 1998 № 09

• Название: «Если», 1998 № 09
• Автор: Журнал «Если»
• Издательство: Издательский дом «Любимая книга»
• Жанр: Научная Фантастика
• Год: 1998
• ISBN: ISSN0136-0140

М.3. РЕЙХЕРТ. ВЫЗОВ СЕРОГО БОГА

За помощь древних богов приходится платить по слишком высокому счету.

Сергей ЛУКЬЯНЕНКО. ИНКВИЗИТОР

Если вы столкнулись в подъезде с незнакомцем, сжимающим деревянный кинжал, не пугайтесь — возможно, он пришел не за вами… Детективная повесть в стиле городской фэнтези.

Марина и Сергей ДЯЧЕНКО. ТРОН

Известные украинские прозаики задумались: какие неведомые силы таятся в детской игре?

Нельсон БОНД. ЗВОНОК ИЗ ПРОШЛОГО

О пользе определителей телефонных номеров. Знай герой рассказа, откуда звонит ему старинный приятель, возможно, не случилось бы то, что случилось…

Майк РЕЗНИК. УЗКАЯ СПЕЦИАЛИЗАЦИЯ

Африканские колдуны могут постараться и для европейцев, но результаты будут самые неожиданные.

Владимир КОРОЧАНЦЕВ. ТЕНИ ОБИЖЕННЫХ ПРЕДКОВ

В Африке акулы, в Африке гориллы… и дикари, отправляющие варварские культы. Между тем за каждым ритуалом стоит вековая мудрость целого народа.

Владислав ГОНЧАРОВ. РУССКАЯ ФЭНТЕЗИ — ВЫБОР ПУТИ

Пути и перепутья современной российской фэнтези в очерке санкт-петербургского критика.

Игорь ХАЛЫМБАДЖА. ФАНТАСТИЧЕСКИЙ САМИЗДАТ

История и классификация фэнзинов — интереснейшего явления отечественного клубного движения.

КУРСОР

В мире фантастики всегда что-то происходит…

РЕЦЕНЗИИ

В море книг нельзя без кормчего…

ЗВЕЗДНЫЙ ПОРТ

Сегодня читателей ждет суд Фемы… Впрочем, кажется, все должно закончиться благополучно.

Кир БУЛЫЧЕВ. ОЩУЩЕНИЕ ФАНТАСТИКИ

Отечественные писатели-фантасты все чаще играют на чужом поле и в чужие игры.

ПЕРСОНАЛИИ

Некоторые подробности об авторах этого номера.

ВЕРНИСАЖ

Художник, рисующий соблазнительных амазонок и чувственных сирен, мечтает проиллюстрировать «Илиаду».

ВИДЕОДРОМ

Боевые искусства в фантастическом кинематографе.

В постоянной рубрике «Герой экрана» рассказ о Сталкере — Александре Кайдановском.

Замки, мечи, наряды принцесс и доспехи воинов в экранизациях литературной фэнтези.

---

Еще одна внушительная часть фантастических «рукомашеств» посвящена разного рода турнирам, на манер «Кровавого спорта» или «Кикбоксера», но в более экзотическом исполнении. В противоборство могут вступать гигантские человекоподобные машины («Боевые роботы» Альберта Бэнда и «Робот Джокс» Стюарта Гордона), земляне и пришельцы самых невероятных видов («Арена» Питера Манугяна) или живые спортсмены и специально созданные для поединков киборги («Теплоискатель» или «Человек против киборга» Альберта Пьюна с чемпионом каратистом Кейтом Куком и уже знакомым нам по «Кулаку Северной Звезды» Гэри Дэниэлсом). А в свое время даже разрабатывался, но, к сожалению, так и остался на бумаге, проект третьей серии «Хищника», в которой люди и могучие космические охотники должны были сойтись на гладиаторском ринге. Вот это был бы матч века!

Наконец, наибольших успехов в синтезе двух жанров добились экранизации компьютерных игр. Боевую фэнтези «Двойной дракон» (1997), не лишенную остроумия киновариацию Джеймса Юкича на тему любимой игры младших школьников, почтили своим присутствием такие корифеи жанра, как Марк Дакаскос («Драйв», «Плачущий убийца») и Роберт Патрик (именно он играл противника Арнольда Шварценеггера во втором «Терминаторе»). Но при всей обезоруживающей наивности и вполне подростковой энергетике эта история о двух братья-каратистах, сражающихся за древний амулет на живописных улицах Лос-Анджелеса, провалилась в прокате. Как, впрочем, и весьма неплохая киноверсия «Уличного бойца» (1995), где главную роль сыграл Жан-Клод Ван Дамм. К слову, из всех актеров-рукопашников Ван Дамм наиболее неравнодушен к фантастическому жанру. В его фильмографии можно обнаружить, помимо упомянутого выше «Киборга», роскошного «Универсального солдата» (1992). Кстати, финальная битва робота-Ван Дамма и робота-Дольфа Лундгрена из этого боевика Роланда Эммериха по праву входит в большинство хитпарадов «Лучших рукопашных схваток в истории кино». Еще один фильм с его участием — «Патруль времени» (1995) Питера Хайамса о путешествиях в прошлое и будущее — насыщен многочисленными потасовками.

Да и собственно «Уличный боец» порадовал фанатов лихими драками и изобретательным дизайном. Но на сборах это не отразилось — видимо, юные поклонники «Двойного дракона» желали видеть на экране нечто более серьезное и кровожадное. И их ожидания были полностью удовлетворены, когда на экраны мира вышла «Смертельная схватка» (1995), он же «Мортал Комбат» собственной персоной. Правда, некоторые наиболее радикальные компьютерщики ворчали, что, дескать, «кровищи маловато»… Но большая часть поклонников игры восприняла фильм молодого английского режиссера Пола Андерсона восторженно — даже несмотря на то, что стопроцентных звезд (за исключением, разве что, Кристофера Ламберта в роли кудесника Райдена) в картине не было. И впрямь, в чем, в чем, а уж в эффектности этому творению не откажешь. Впечатляющие схватки следуют одна за другой, как и положено на турнире — пусть даже и потустороннем. А то, что в смертельной схватке участвуют не только люди, но и духи, демоны, колдуны и даже многорукие чудовища из преисподней, позволило «подсолить» и без того насыщенное действо самыми невероятными спецэффектами вроде мгновенного замораживания противника или борьбы с оживающими на глазах статуями. Именно в первом «Мортал Комбате» было достигнуто идеальное соотношение фантастических и боевых элементов, так что он может считаться своеобразным эталоном подобного рода кинопродукции. В отличие от куда более шумной, помпезной и «навороченной», но вопиюще бессмысленной «Смертельной схватки: аннигиляции», вышедшей совсем недавно.

А вообще-то самым точным и убедительным отражением философии боевых искусств в фантастическом кино остается, как это ни странно, хрестоматийный фильм Ирвина Кершнера «Империя наносит ответный удар» (1981). Что такое учение джедаев, как не свод правил, известный любому послушнику Шаолиня? И разве не похож маленький, морщинистый, но такой могущественный Йода на тех стариков-монахов, которые наставляли на путь истинный героев Джеки Чана или Джета Ли? А его приветственный клич вполне может сгодиться для бойцов всех времен и всех галактик: «ДА ПРЕБУДЕТ С ВАМИ СИЛА!»

Станислав РОСТОЦКИЙ

Герой экрана

Наталья Милосердова Зона Кайдановского

Три года назад, 23 июля 1995 года, на продавленном диване в коммуналке, не успев переехать в новую квартиру на Сивцевом Вражке, через три недели после женитьбы на женщине в два раза моложе его, от третьего обширного инфаркта скончался Александр Кайдановский. Он любил одиночество и боялся его. Он страшился смерти, но ничего не делал, чтобы ее отдалить, и после второго инфаркта продолжая курить, пить и петь песни ночи напролет, как в молодости.

С 1988 года он не снял ни одного фильма, только все переписывал и переписывал свой сценарий «Восхождение к Эрхарду» — о противоборстве между любовью к Богу и любовью к человеку. Он написал много песен и картин. Он преподавал на Высших курсах режиссеров, и, говорят, его студенты были также одержимы безумными идеями. Как и мастер.

Наверное, это чудовищное совпадение, но сегодня не осталось в живых ни одного из тех, кто ходил с ним вместе в Зону в фильме Тарковского «Сталкер», включая и режиссера с оператором… Нечасто случается, что один из образов, воплощенных артистом на экране, перевешивает всю сумму сделанного им и сливается с личностью самого актера. Такой ролью, скажем, для Петра Алейникова стал Ваня Курский, для Бориса Бабочкина — Василий Чапаев, для Вячеслава Тихонова — Штирлиц, а для Александра Кайдановского — Сталкер. Этот истовый Апостол Зоны, для которого она — обиталище бога, единственное место на Земле, куда может прийти потерявший надежду. Для нас Кайдановский уже неотделим от этого странного человека с коротко стриженой головой, на которой, как лишайники, пятна седины. С тревожным взглядом, сосредоточенным на чем-то ведомом лишь ему одному. Сергей Соловьев сказал как-то: «В нем всегда ощущался Сталкер, засланный в Зону в поисках Волшебной Комнаты. Он прожил жизнь в ощущении, что Зона хранит для него массу смертельных подвохов, крайне недобра к нему и устроена так, чтобы уничтожить его. И тем не менее он все лез и лез, гнал и гнал на своей дрезине в поисках Комнаты, где люди становятся счастливыми… Он прожил жизнь, как Сталкер, — хотя любил веселую и легкую жизнь».

И действительно, в его биографии все складывалось так, будто двигался он не напрямую к заветной цели, до которой, казалось, уже рукой подать, а по причудливому маршруту: от одной «ловушки» к другой. Вот только гаечек на пробу не кидал, шагал сразу. Судите сами: поступил было в сварочный техникум, а уже в следующем году стал студентом Ростовского театрального училища. Затем, проучившись в Школе-студии МХАТ всего месяц, явился к ректору Щукинского театрального училища профессору Б.Захаве с просьбой о прослушивании и был принят на курс, где учились Леонид Филатов, Иван Дыховичный, Владимир Качан, Борис Галкин. В 22 года уже играл Гамлета в концертном исполнении, должен был получить роль князя Мышкина в театре им. Е.Вахтангова (в очередь с Николаем Гриценко), но не сбылось… Не довелось ему сыграть эту роль и у Тарковского, который собирался снимать его в «Идиоте» без проб, как без проб взял на роль Сталкера.

Из театра он вскоре ушел — навсегда. Но Кайдановский-таки сыграл своего «светлого князя» — всмотритесь, вслушайтесь в его Сталкера: те же смирение и кротость, та же глубина страдания и сострадания. «Блаженный, юродивый», — говорят о нем, отчаявшись поколебать его веру. Он так же аномален, как и Зона, — лишь здесь он чувствует себя дома, весь остальной мир для него клетка, тюрьма. И, несмотря на смертельный риск и неблагодарность людскую, он все-таки водит и водит туда людей. В надежде, что хоть кому-то сможет помочь. «Моего не отнимайте»…

В облике и характере А.Кайдановского и в самом деле существовала некая загадка, и хотя Сталкер затмил всех других его фантастических персонажей, о них следует вспомнить. Самой первой ролью Кайдановского был отнюдь не поручик Лемке из фильма Никиты Михалкова «Свой среди чужих — чужой среди своих», как принято считать. «Некто» — так назывался его герой в «полочном» фильме Ирины Поволоцкой и Михаила Садковича «Таинственная стена», снятом в 1967 году. Сценарий А.Червинского и И.Поволоцкой назывался «Мы — марсиане» и фабульно во многом пересекался с будущим «Пикником на обочине» братьев Стругацких. В сибирской тайге была обнаружена невидимая завеса, пройдя которую, исследователи оказывались в некоем иллюзорном пространстве — то в прошлом, то в будущем, — пока наконец один из них не попадал к «хозяевам» таинственной стены, которые оказывались марсианами. «Некто», встречающий и сопровождающий землян, — это Кайдановский…