Сергей Сычёв - Радиола

• Название: Радиола
• Автор: Сергей Сычёв
• Жанр: Биографии и Мемуары

Радиопрограмма «Радиола» (другие названия: «Моя Радиола», «Радиограф») – авторский проект Сергея Сычёва, выходила на волнах «Ника FM», программа в 2016 году выходит в финал в номинации «Музыкальная программа» национальной премии «Радиомания 2016». Вы держите в руках текстовую версию программы «Радиола», дополненную и расширенную. В книге множество редких фотографий.

---

Радиола Сергей Сычёв

Фотограф Дмитрий Демидов

Дизайнер обложки Дмитрий Демидов

Дизайнер обложки Сергей Сычев

Иллюстратор Анна Большова

© Сергей Сычёв, 2017

© Дмитрий Демидов, фотографии, 2017

© Дмитрий Демидов, дизайн обложки, 2017

© Сергей Сычев, дизайн обложки, 2017

© Анна Большова, иллюстрации, 2017

ISBN 978-5-4485-0206-4

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Сергей Сычев, радиоведущий, музыкальный редактор радиостанции «Ника FM» (Калуга). В прошлом, программный директор, DJ, музыкальный редактор нескольких калужских радиостанций: «эМ-Си радио», «Радио 40», «Европа плюс», «Русское радио», «Шансон».

Радио программа «Радиола» (другие названия «Моя Радиола», «Радиограф») – авторский проект Сергея Сычева, выходила на волнах «Ника FM», программа в 2016 году выходит в финал, в номинации «Музыкальная программа» национальной премии «Радиомания 2016».

Вы держите в руках текстовую версию программы «Радиола», дополненную и расширенную. Благодарю за фото сессию фотографа Дмитрия Демидова, Анну Большову, главного редактора журнала «Жить Хорошо» (задумка, воплощение, арт-директор фото сессии).

(с) С. Сычев, 2016

Год 1980

ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ НОВАЯ ЗВЕЗДА СОВЕТСКОЙ ЭСТРАДЫ

В 1980-м году на советской сцене и телеэкранах появляется новая звезда Валерий Леонтьев. Звезда неоднозначная, часто критикуемая и одно время не допущенная на телеэкраны. Слишком не по-советски выглядит, очень вычурно, откуда такие костюмы и сценические пиджаки? Еще и танцевать пытается на сцене, что для советского певца совершенно непозволительно. Старшее поколение Леонтьев шокирует. После Пугачевой, Валерий вторая советская звезда, вдохнувшая в нашу эстраду немного свободы.

Валерий Леонтьев появился на свет в семье ветеринаров-оленеводов в селе Усть-Уса, Коми АССР. В течении семидесятых годов пробивал себе путь на большую эстраду. Помог конкурс Ялта-79, где он взял первую премию. В следующем появляются первые пластинки и хиты: «Танцевальный час на солнце», «Кружатся диски», «Ненаглядная сторона». Когда Леонтьев поет строчки из последней песни адресованные стране: «Сколько у тебя, таких как я», народ цинично шутит: «Слава Богу, немного».

Свое первое появление на советском телевидении Валерий с нетерпением ждал в новогоднюю ночь, первого января 1980 года. В новогоднем огоньке должен был состояться его дебют с песней «Кружатся диски» Тухманова. Но при редактуре телевыпуска номер Леонтьева был вырезан высоким начальником: «О ком он поет? Что за диск-жокей такой? Мы, что лошади? Убрать немедленно!». Леонтьев об этом не знал и напрасно ждал своего выступления, забыв про праздник.

Массовый успех ему принесут песни «Дельтаплан» Эдуарда Артемьева и «Зеленый свет» Раймонда Паулса. Популярность песни про светофор зашкаливала, даже волк из «Ну, погоди» напевал ее, в одной из серий голосом Папанова.

В восьмидесятых у него самый многочисленный фан-клуб, не уступающий по численности Пугачевскому.

Интересный факт. Оказывается в ходе перестройки, наша страна думала об участии в конкурсе песни Евровидение. В январе 1987 года, такая идея пришла в голову министру просвещения Веселову и первой кандидатурой «на выезд», был именно Леонтьев. Но решили, что СССР еще не готова к столь ответственным мероприятиям. Лишь в 1994 году мы впервые участвуем в конкурсе.

Концертные номера Валерия вырезали из телевизионных программ, не давали работать в Москве. Свою личную жизнь певец тщательно скрывает, что побуждает советского гражданина, сидя у телевизора за просмотром «Утренней почты», придумывать ее за Леонтьева. Тем не менее, артист по-прежнему любим публикой и так же востребован, но на экранах светится меньше. Уже по другой причине…

ПИНК ФЛОЙДОВСКАЯ «СТЕНКА»

Одна из самых новаторских и популярных групп прогрессивного арт-рока, «Пинк Флойд» в конце 79-го года выпускает очередное монументальное звуковое полотно. Двойник «The Wall», «Стена» по-нашему, явился последним произведением классического состава группы.

Диск, как и многие другие концептуальный. Основной автор, басист и композитор Роджер Уотерс написал историю о личных переживаниях, о стене отчуждения, непонимания главного героя пластинки «Пинка» от остального мира.

На каком-то концерте Уотерса взбесило поведение в зале одного из зрителей. Роджер подошел ближе и плюнул тому в лицо, после чего покинул сцену. Этот инцидент и подтолкнул музыканта к написанию «Стенки». Два года спустя на экраны выходит фильм по альбому, роль «Пинка» сыграл молодой Боб Гелдоф.

Несмотря на то, что альбом вышел в виде двух пластинок (а предполагалось вообще три) он мгновенно стал бестселлером. И главную роль в этом сыграла песня «Another brick in the wall» попавшая на радио и ставшая единственным хитом номер один в каталоге группы, а так же лучшей песней 1980 года в итоговых, мировых хит-парадах.

В тот год советская пресса восторженно писала о «Пинк Флойд». Журналисты вовсю нахваливали английских музыкантов за антивоенную позицию. Журнал «Кругозор» в октябрьском номере за 80-й год публикует гибкую пластинку с двумя песнями из другого альбома «Dark Side On The Moon». В статье группу переводят как «Розовый фламинго»! Советские меломаны облегченно вздохнули, раз так пишут у нас, значит, разрешили, может еще и пластинку выпустят.

Не выпустили, а затем и вовсе запретили. Виной стал следующий альбом «Пинков» «The Final Cut». В одной из песен группа перечисляет текущие события в мире: «Брежнев занял Афганистан. Бегин занял Бейрут. Голтиерри скинул британский флаг на Фолклендах…» Этого было достаточно, что бы «Пинк Флойд» попали в списки запрещенных. Так будет продолжаться до эпохи Горбачева. Известная шутка того времени: «Тех, кто слушает „Пинк Флойд“, гнать поганою метлой».

Позже, в 1989-м году «Пинк Флойд» без Уотерса дадут несколько концертов в московском спорткомплексе «Олимпийский», фирма грамзаписи «Мелодия» выпустит двойную концертную пластинку.

ВОЗВРАЩЕНИЕ АВСТРАЛИЙЦЕВ В ЧЕРНОМ

Наконец-то добившись международного признания, австралийская группа «AC/DC» несет в восьмидесятом, тяжелую утрату.

Вокалист группы Бон Скотт, любитель женщин, выпить и закусить, 18 февраля заходит в один из баров Лондонского Кэмден-тауна. Там он с приятелем выпивает не одну бутылку виски. После вечеринки друзья добираются до машины, где Скотт «вырубается». Несколько попыток оживить приятеля не увенчались успехом, и друг Бона принимает решение оставить его на ночь в машине, укрыв пледом, что бы не замерз. Следующим днем певец «AC/DC» был обнаружен мертвым. Алкогольное отравление, певец захлебнулся во сне содержанием собственного желудка.

Музыканты принимают серьезное решение продолжать карьеру (мол, «Бон бы этого очень хотел») и находят вокалиста с похожей манерой пения. Брайан Джонсон, вокалист полузабытой английской группы «Geordie» к тому времени забросил музыку и трудился на бензозаправке. К музыке возвращаться не собирался. Но предложение от «AC/DC» принял с радостью, как видим не зря.

Обновленная группа в спешке записывает новый альбом «Back In Black» ставший для них самым популярным и самым продаваемым во всем мире. К данному моменту куплено более пятидесяти миллионов экземпляров. По тиражу диск уступает только альбому «Триллер» Майкла Джексона.

С выходом альбома «Back In Black» популярность группы достигла и коммунистическую Россию. Наверняка вы неоднократно видели на заборах, школьных партах нацарапанные четыре буквы с молнией по середине. Мне как-то рассказывали, что советские фэны узнав о кончине Бона Скотта, пытались пройтись по Красной площади, выразив, таким образом, свою скорбь. Конечно же, все это из серии «героических» баек.

ВЕСЕННИЕ РИТМЫ-80. МАШИНА ВРЕМЕНИ, СКАНДАЛ С ГРУППОЙ АКВАРИУМ

Восьмидесятый год ознаменовался появлением первого советского рок-фестиваля. «Весенние ритмы. Тбилиси-80».

Конечно, не все группы играли рок-музыку, но и в названии слово рок не присутствовало, не разрешили. Да и местом проведением стала не Москва, а Тбилиси, побоялись.

Идея пришла сентябрьским вечером молодому журналисту Артемию Троицкому и Гайозе Канделаки, тогдашнему заместителю директора грузинской филармонии. Неторопливо, за рюмкой сухого грузинского вина решили провернуть такую авантюру на просторах СССР. Тем более, что у Канделаки уже был опыт проведения фестивалей, правда, джазовых.

Артемий вызвался набрать музыкантов-участников, Гайозе взял миссию устроителя.

В марте 1980-го года столица Грузии стала музыкальной Меккой страны.

Троицкий приехал с группами «Автограф», «Машина Времени», «Магнетик бэнд» с Гуннаром Грапсом, эти группы были полуофициальными, так как числились за какими-нибудь филармониями. Но авантюрный Троицкий подложил настоящую «свинью» в виде никому не известной группы из Ленинграда «Аквариум».