Валерий Маргулис - Куранты про комедианта и колдунью

• Название: Куранты про комедианта и колдунью
• Автор: Валерий Маргулис
• Жанр: Историческая проза
• Год: 2016
• ISBN: 978-5-00071-570-3

Романтическая повесть, которую я представляю на суд читателей-зрителей должна, думаю, восстановить несправедливо забытого, а если и вспоминаемого, то до нельзя однобоко, удивительного, многогранного прапращура нашего – Фёдора Волкова. Где по России, не уверен, но в Ярославле любой житель даст вам трафаретный ответ, если спросить про их земляка… «Основоположник русского театра». В Санкт-Петербурге мало кто соотносит Александринский театр с тем, что этот театр и есть предтеча всем русским театрам, выстраданный тем самым основоположником. Своё 250-летие александринцы скромно и не заметили. Шаблоны о жизни «первого русского актёра» как всегда немногоцветны. Науку по заводскому делу постигал в Москве и Питере. Но был-то он и скульптором, и поэтом, и музыкантом, даже композитором… Где? Когда схватывал? И уж совсем редко упоминают его вторую, закулисную жизнь. Да-да, «Первый русский актёр Фёдор Волков» своим интеллектом привлёк внимание сверстницы, Великой княгини Екатерины Алексеевны, будущей Екатерины Второй, и как результат их «взаимопонимания» – Фёдор Волков, заводчик по статусу, один из немногих после её воцарения возводится во дворяне, получает земли. Круг его общения – люди темпераментные, неравнодушные: живые энциклопедии Михайло Ломоносов, Григорий Потёмкин (будущий властелин России), княгиня Екатерина Дашкова, братья Орловы… А как не упомянуть международного авантюриста Сен-Жермена? Очень колоритная личность рядом с Фёдором, с первого до последнего дня его жизни в Питере, это и учитель, и коллега – поэт, режиссёр, первый директор русского театра и тоже ушедший безвозвратно в Лету – Александр Сумароков. Тот облик, что мне по крупицам удалось собрать об Александре Петровиче, ну… Владимир Ильич Ленин. Представляете: роста был невысокого, плотный, картавил, темперамент необузданный… Не знаю, мистика ли это, или какое другое заковыристое понятие, но неоднократно и при накоплении материла, а уж тем более при написании, я ощущал себя соучастником событий тех дней, хотя грядёт трёхсотлетие со дня рождения и Фёдора Григорьевича, и Екатерины Алексеевны. Буду рад, если Вам захочется поспорить со мной. Пишите – [email protected] Валерий Маргулис.

---

Валерий Маргулис Куранты про комедианта и колдунью

© В. Маргулис, 2016

© ООО «Написано пером», 2016

* * *

Посвящаю памяти многогранного художника, моему другу Георгию Эмильевичу Юнгвальд-Хилькевичу. Вдохновил меня написать эту «романтическую повесть» – Юра.

Фёдор Волков 1759 г. Худ. А. Лосенко

Екатерина Алексеевна 1745 г. Худ. Луи Каравак

Григорий Потёмкин пр.1780 г Худ. Иог. Лампи-старший

Екатерина Дашкова 1760-62 г Худ. неизвестен

Елизавета Петровна 1760 г Худ. Луи Каравак

Екатерина Вторая до 1762 г Худ. Вигилиус Эриксен

Пётр Третий 1762 г Худ. Алексей Антропов

Григорий Орлов 1763 г Худ. Фёдор Рокотов

Екатерина Вторая на коне Бриллианте 1762 г.

Александринка. Родоначальник труппы Ф. ВОЛКОВ 1756 г

Действующие лица:

Фёдор Волков – заводчик, комедиант, дворянин.

Екатерина Алексеевна – Великая княгиня, Императрица.

По ходу включения в сюжет.

Скоморохи. Действующих лиц много, но через весь сюжет проходят единицы, и потому один актёр-актриса могут исполнять несколько ролей, вовсе не скрывая этого. Не хватает мужчин – их заменяют скоморохи-женщины. Можно нарочито, переходя из одного образа в другой, менять аксессуары костюма или грим на глазах у зрителя. На театре всё это уже было.

Ерославль – Ярославль

Полушкин Фёдор Васильевич – отчим Фёдора Волкова.

Матрёна – родная дочь Полушкина.

Матрёна Яковлевна – мать Фёдора, жена Полушкина.

Бобрищев-Пушкин – Воевода Ерославля (Ярославля).

Егор Авдеевич – заводчик.

Анка – дочь Егора Авдеевича, лада Фёдора.

Братья Фёдора: Иван, Гавриил, Алексей.

Жена Егора Авдеевича, мать Анки.

Протоиерей Ерославля.

Ванюша Дмитриевский – комедиант, исполнитель женских ролей.

Игнатьев – сенатский экзекутор.

Яшка Шумский – канцелярист, комедиант.

Пантелеймон – полицмейстер.

Григорий Гурьев – заводчик.

Дашков – сенатский подпоручик.

Анфиса Алексеевна, «воеводша».

Архимандрит.

Комедианты. Девчата, бабы, парни, мужики – жители Ерославля.

Друзья воеводы, прислуга в его доме.

Санкт-Петербург

Елизавета Петровна – Императрица Всероссийская.

Алексей Григорьевич Разумовский – граф, сердечный друг императрицы.

Александр Петрович Сумароков – поэт, драматург, директор театра.

Пётр Фёдорович – Великий князь, муж Екатерины, племянник императрицы.

Гости на балу императрицы.

Гости Великого князя.

Портной. «Манекенша». Фрейлины.

Пажи.

Прокоп – мельник, друг Фёдора.

Варвара – жена мельника.

Митя – сын мельника.

Одар – международный авантюрист, соучастник дворцового переворота.

Орлов Григорий – гвардейский офицер.

Орлов Алексей (Алехан) – гвардейский офицер, брат Григория.

Потёмкин Григорий – гвардейский офицер.

Кирилл Григорьевич Разумовский – подполковник Измайловского полка, граф, сенатор.

Дашкова Екатерина Романовна – молодая княгиня из рода графов Воронцовых.

Шкурин – камердинер Великой княгини Екатерины.

Семён Воронцов – гвардейский офицер, граф.

Младший брат княгини Дашковой.

Офицеры Гвардейских Императорских полков.

Сенаторы. Московские купцы.

Зачин

Маскарадом «Торжествующая Минерва», который был представлен в зиму 1763 года на улицах Москвы в Масленицу, мы окольцуем спектакль, воспроизведя его в прологе и эпилоге. Соавтором текста, а главное, говоря сегодняшней терминологией, – художественным руководителем этого трёхдневного представления был наш герой – Фёдор Волков. Соединив народное празднование Масленицы и торжества коронации Екатерин Второй, маскарад, под руководством Волкова, был для москвичей не только представлением, но и традиционным гульбищем в канун поста.

Предлагаю спектакль начать ещё до входа в зрительный зал, буквально с порога. Над входом цветастый зазыв «СКОМОРОШНЯ». Хорошо, если у входа в театр зрителей будет встречать чучело «Масленицы», которую (если позволят технические и пожарные условия) под звоны колокольчиков и дудок сжигать при выходе зрителей после спектакля. Сжигание «Масленицы» есть традиционное окончание праздника Масленицы. Если технически чучелу не найдётся места перед входом, можно поставить его в фойе, как новогоднюю елку. Сказ о традициях проведения Масленицы я не буду брать на себя, сегодня они хорошо всем известны. Главное, не зацикливаться на самоварах, блинах и других формах объедания… Игрища! Забавы! Главное – действия! Хорошо, если у театра есть свой двор или площадь, куда можно перенести эту живую рекламу для прохожих, которые тоже (и без билетов) могут принять участие в соревнованиях. Отличительной особенностью от уличных, традиционных соревнований может быть не покупка блинов или пирожков с капустой, а их выигрыш. Хорошо в продаже иметь маски животных для «ряженых», а ещё лучше, их выиграть. Акцент здесь хотелось бы задать соревнующимся исполнителям – на русских народных произведениях: частушках, песнях, стихах… Тексты тех же частушек не обязательно знать, помнить, они могут быть вывешены на деревьях или стенах, главное – зацепить, включить, активировать пришедшего зрителя… У русских поэтов есть много стихов про скоморохов – дать возможность исполнить эти стихи с листа, разумеется, распечатав их предварительно. Заводилами этих конкурсов должны быть актёры-скоморохи, которые, чуть позже, в тех же костюмах скоморохов, предстанут действующими лицами спектакля. Для зрителей это станет продолжением, их частичного соучастия в спектакле.

Все тридцать минут, до входа зрителей в зал, должна звучать музыка русских классиков, зарисовавших скоморохов в звуке, создавая эмоциональный настрой.

П. И. Чайковский, опера «Снегурочка» – пляска скоморохов.

Н. А. Римский-Корсаков, опера «Снегурочка» – пляска скоморохов.

И. Ф. Стравинский, балет «Петрушка» – практически музыка всего балета.

А. П. Бородин, «Князь Игорь» – хор скоморохов (без текста).

М. И. Глинка «Камаринская» (без текста).

Продолжением игр-конкурсов может стать и зрительный зал, куда постепенно входит зритель. Окончанием игр будет нарастающий колокольный звон. Свет в зале не гасится, пока звон не поднимется до фортиссимо, и лишь с уходящим звуком колоколов «уходит» и свет.

Пролог

Скоморохи-музыканты читают афишу маскарада «Торжествующая Минерва», которая вывешивалась на улицах Москвы в январе 1763 года. У нас она может быть прибита-приклеена к воротам или, как плакат, спущена с колосников. Количество скоморохов, очерёдность их чтения, продолжительность могут быть определены только в репетициях. Главное, «погромчее да поширше»!

«Сего месяца 30, февраля 1 и 2, то есть в четверок, субботу и в воскресение по улицам Большой Немецкой, по обоим Басманным, по Мясницкой и Покровке от десять часов утра за полдни будет ездить большой маскарад, названный «Торжествующая Минерва», в которой изъявится Гнусность пороков и Слава добродетели. По возвращении оного к горам, начнут кататься и на сделанном на том театре представят народу разные игралища, пляски, комедии кукольные, гокус-покус и разные телодвижения, станут доставать деньги своим проворством; охотники бегаться на лошадях и прочее. Кто оное видеть желает, могут туда собираться и кататься с гор во всю неделю Масленицы…» – далее, если не зависнет моно-тоном, по тексту.

На заборе, с другой стороны сцены (если не будет перебора в монотонности), скоморохи читают «Определение Московской полицмейстерской канцелярии о маршруте карнавала и о поручении майору Григорову наблюдения за порядком во время карнавала…» по тексту.

Передвижение представления проходило на двухстах пятидесяти платформах, которые передвигались быками, ослами и свиньями. Можно, конечно, эту тягловую силу выпилить из фанеры и прокручивать сценическим кольцом, но если найти взаимопонимание с цирком, эффект будет значительно ярче. Конечно, учитывая сложность содержания животных в театре более двух часов, в прологе придётся всё же довольствоваться декоративным «зверьём», и тем эффектнее воспримется (при взаимопонимании с цирком) животный мир в финале.