Алексей Моисеев - Пастельная живопись. Русская реалистическая школа. Учебное пособие для вузов

• Название: Пастельная живопись. Русская реалистическая школа. Учебное пособие для вузов
• Автор: Алексей Моисеев
• Жанр: Детская образовательная литература
• Год: 2014
• ISBN: 978-5-691-01942-5

В издании приводится развернутая характеристика пастельной живописи. Раскрывается художественно-эстетическая значимость пастели, технико-технологические особенности исполнения в различных техниках с учетом специфики русской реалистической школы.

Может быть применено в учебном процессе на занятиях по рисунку, живописи, композиции, на пленэрной практике, в самостоятельной и творческой работе учащимися училищ, колледжей, художественных школ.

Пособие адресовано студентам, обучающимся по специальностям: 050100.62 – Педагогическое образование (Изобразительное искусство и мировая художественная культура), 050600.62 – Художественное образование, 050100.68 – Изобразительное искусство, 070901.65 – Живопись, 070601.65 – Дизайн, 072600.62 – Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы, 050602.65 – Изобразительное искусство.

Пособие будет полезно также тем, кто самостоятельно занимается изобразительным искусством.

---

Во второй половине XIX века, в эпоху главенствования в России критического реализма и активной деятельности общества передвижников, несмотря на очевидный культурный подъем, пастельная техника использовалась относительно мало, значительно уступая масляной. Самостоятельные произведения пастелью выполняли И. И. Левитан, В. М. Казак, И. Э. Браз, А. П. Боголюбов, М. В. Якунчикова.

Рис. 16. И. И. Левитан. Хмурый день. 1895. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Исаак Левитан (см. рис. 15, 16) использовал пастель в той области, в которой она фактически не рассматривалась художниками и искусствоведами. Его работы служат наглядным доказательством универсальности пастели как техники. Только в искусстве второй половины XX века будет наблюдаться интерес к работе пастелью с охватом всех жанров изобразительного искусства.

В России второй половины XIX века складывались самобытные художественные традиции, а российские художники стали хорошо известны на Западе. Европейские мастера постоянно интересовались творчеством своих российских коллег. Частые выставки и заграничные поездки стали залогом плодотворного культурного обмена.

Преемственность художественных традиций легко доказать следующим примером: Илья Репин, будучи повсеместно признанным мастером, посещал международные выставки, он хорошо знал творчество Эббота Уистлера и однажды, исполняя обязанности судьи, присудил премию работе художника. Занимаясь живописью в Академии художеств в мастерской Репина и воспользовавшись его советом, молодая художница Анна Остроумова-Лебедева поехала учиться у европейского мэтра. После обучения и работы в зарубежье, сформировавшаяся как график (в том числе и в технике пастели) Остроумова-Лебедева в 1900 году дебютировала на выставке объединения «Мир искусства». Сохранился поздний пастельный автопортрет 1940 года, времени когда художницу начало беспокоить ослабление зрения. Обмен творческим опытом характерны и для пастельной живописи в России – В. Г. Перов, А. К. Саврасов, И. Е. Репин, П. Д. Чистяков стали учителями для молодых и талантливых художников, составивших потом культурную элиту «серебряного века».

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.