Бернар Фоконье - Бетховен

• Название: Бетховен
• Автор: Бернар Фоконье
• Издательство: Молодая гвардия; Палимпсест
• Жанр: Биографии и Мемуары
• Год: 2014
• ISBN: 978-5-235-03748-9

Людвиг ван Бетховен (1770–1827) — великий немецкий композитор и исполнитель, один из трех (наряду с Гайдном и Моцартом) «венских классиков», ключевая фигура переходного периода от классицизма к романтической эпохе в классической музыке.

Автор представленной биографии прослеживает, как гениальность и всепоглощающее желание творить, вопреки личной неустроенности и губительному для музыканта недугу — глухоте, подняли творчество композитора на небывалые высоты мастерства. Произведения Бетховена изумляли современников новаторской смелостью и мощью, они и по сей день остаются одними из самых известных и исполняемых в мире. Музыкальная культура человечества навеки разделена на «до» и «после» Бетховена.

Перевод с французского и комментарии Е. В. Колодочкиной

Знак информационной продукции 16+

---

40

Иоганн Симон Майр (1763–1845) — немец по национальности известен как итальянский композитор, создавший свыше 70 опер, многие из которых были популярны.

41

Джованни Паизиелло (1741–1816) — итальянский композитор, представитель неаполитанской оперной школы, наряду с Н. Пиччини был мастером итальянской комической оперы (оперы-буффа) в пору ее расцвета, оказал значительное влияние на формирование стиля Моцарта и Россини. Написал более 100 опер, 12 симфоний, кантат, квартетов, рондо, духовных сочинений. В 1776–1784 годах работал в Санкт-Петербурге, где написал 10 опер и интермедий (в том числе «Служанка-госпожа», 1781; «Севильский цирюльник», 1782), а также дивертисменты для духовых инструментов и клавирные пьесы для своей ученицы, великой княгини Марии Федоровны, супруги наследника престола Павла Петровича. Известны написанные для нее два концерта для клавесина и ряд камерных ансамблей, а также пособие «Правила хорошего аккомпанемента на клавесине». В конце жизни вернулся на родину.

42

Жан Филипп Рамо (1683–1764) — французский композитор и музыкальный теоретик эпохи барокко. В его теоретических работах угадывается стремление утвердить роль ладотонального музыкального мышления как важнейшего достижения своего времени. Его пьесы для клавесина «Дикари» и «Циклопы» необычайно изобретательны с точки зрения развертывания тонального плана, а «Энгармоническая» — один из первых в истории музыки примеров энгармонической модуляции (перехода в другую тональность при помощи аккордов, совпадающих по высоте, но различных по написанию). Рамо предвосхитил многие завоевания в области музыкальной драмы, подготовив тем самым оперную реформу Глюка. Лучшими его сочинениями стали лирические трагедии «Ипполит и Арисия» (1733), «Кастор и Поллукс» (1737), «Зороастр» (1749). Вершиной музыкально-сценического творчества Рамо признана опера-балет «Галантная Индия» (1735), пользующаяся успехом у режиссеров, исполнителей и публики и поныне.

43

Пьер Булез (род. 1925) — французский композитор, дирижер, пианист, лидер французского музыкального авангарда. Экспериментировал с электронной, конкретной и микрохроматической музыкой. С 1974 по 1991 год был председателем института исследования и координации акустики и музыки (IRCAM), занимающегося исследованиями в области акустики и современной музыки.

44

Этьенн Никола Мегюль (Меюль) (1763–1817) — французский композитор и общественный деятель времен Великой французской революции. Создавал массовое искусство, руководил устройством грандиозных народных празднеств, много писал для театра, был одним из организаторов консерватории. В его творчестве оригинально преломились традиции героического и трагедийного искусства Глюка. Особенно выделяется «Походная песня» (на текст Ж. М. Шенье), которую современники приравнивали по воодушевляющему действию к «Марсельезе»; большой известностью пользовались также «Песня побед» и «Песня возвращения». Из опер Мегюля прославились «Стратоника» (1792), «Ариодант» (1798), «Иосиф в Египте» (1807). В последней достигнуто удивительное равновесие между сольными номерами, драматическими ансамблями и хорами. Несмотря на отсутствие в опере любовной интриги, ей присуща романтическая колоритность. Оставаясь преимущественно классичным в основах стиля, Мегюль находил новые приемы, порой применял лейттематизм, тем самым предвосхищая некоторые романтические тенденции.

45

Джакомо Мейербер (Якоб Либман Бер) (1791–1864) — композитор, пианист, дирижер еврейского происхождения. Музыкальное образование получил под руководством М. Клементи, К. Цельтера и Г. Фоглера, который направил его интерес к оперному искусству. Оригинальный творческий почерк Мейербера определился к началу 1830-х годов под влиянием немецкой и итальянской оперных школ. Он создал стиль героико-романтической, так называемой «большой» оперы и написал для парижского театра вместе со знаменитым драматургом Э. Скрибом ставшие знаменитыми произведения: «Роберт-Дьявол» (1831), «Гугеноты» (1836) — с напряженным развитием сюжета, колоритными массовыми сценами и развитой музыкально-драматургической линией. Его комические оперы имели меньший успех («Северная звезда», 1854), а во второй половине XIX века наступила реакция против «мейерберовщины» и ее внешних эффектов в ущерб эмоциональной естественности.

46

Карл (Карел) Черни (1791–1857) — австрийский пианист и композитор чешского происхождения, считался в Вене одним из лучших преподавателей игры на фортепиано, создал огромное количество этюдов для этого инструмента. Начал концертировать в девятилетием возрасте. В 1800–1803 годах обучался фортепианной игре у Бетховена, Гуммеля и Клементи. Бетховен доверил ему исполнение своего Третьего концерта для фортепиано с оркестром. Но в 1815 году Черни прекратил концертировать и сосредоточился на преподавании и композиции. Среди его учеников Ф. Лист, С. Тальберг, Т. Кулак, Т. Лешетицкий и др. Создал редакции «Хорошо темперированного клавира» И. С. Баха и сонат Д. Скарлатти. Написал более 300 духовных сочинений (24 мессы, 4 реквиема, 300 градуалов и др.), оркестровые сочинения и более 800 произведений, связанных с выработкой техники игры на фортепиано, до сих пор используемой в педагогической практике.

47

Иоганн Андреас Штейн (1728–1792) — знаменитый фортепианный и органный мастер из Аугсбурга, изобретатель так называемого немецкого механизма. Соорудил много отличных органов и около 700 фортепиано, а также двойной рояль с двумя клавиатурами на противоположных концах инструмента.

48

Маурицио Поллини (род. 1942) — итальянский пианист. Совсем юным, в 1957 и 1958 годах, дважды получил вторую премию Международного конкурса исполнителей в Женеве. Окончив Миланскую консерваторию, в том же 1960 году стал победителем престижного Международного конкурса пианистов имени Шопена. Артур Рубинштейн, по слухам, тогда воскликнул: «Он уже сейчас играет лучше любого из нас, членов жюри!» Поллини представлял циклы концертов, программы которых строились на контрастном переплетении классических и современных композиций. Среди других значительных записей и выступлений Поллини — исполнение всех фортепианных концертов Бетховена с Берлинским филармоническим оркестром под управлением Клаудио Аббадо (1987), всех фортепианных сонат Бетховена. Концерты Бетховена в интерпретации Поллини вызвали беспрецедентную реакцию — в 1976 году авторитетные музыкальные критики мира в результате опроса признали 34-летнего исполнителя лучшим пианистом современности.

49

Франц Ксавер Вольфганг Моцарт (1791–1844) — австрийский дирижер, пианист педагог и композитор. Младший из шести рожденных и двух выживших детей В. А. Моцарта, названный в честь ближайшего друга и ученика своего отца, Франца Ксавера Зюсмайера. Его учителями были Сальери и Гуммель. Играл на фортепиано и скрипке; в детстве, под руководством матери, гастролировал с концертами под именем Вольфганга Амадея Моцарта-младшего. Рано начал сочинять, в 1802 году опубликовал фортепианный квартет. Недооценивал свой талант, постоянно страдал от внутреннего сравнения себя со своим гениальным отцом. В 1808–1838 годах жил в Лемберге (ныне Львов), зарабатывая скорее не как композитор, а как капельмейстер местного театра и руководитель созданного им хора Святой Цецилии, как учитель музыки в домах аристократов. Моцарт-младший во многом содействовал развитию музыкальной жизни города. Затем переехал в Вену, оттуда в Зальцбург. Франц Грильпарцер написал стихи на его смерть. На его могиле выбили надпись: «Имя его отца может быть его эпитафией, так как почитание его было сущностью его жизни».

50

Ганс Гвидо фон Бюлов (1830–1894) — немецкий пианист, дирижер и композитор. Бросил юридическую карьеру ради музыки, брал частные уроки у Вагнера. Дебютировал как дирижер с оперой Вебера «Волшебный стрелок», поразив публику тем, что дирижировал на память, без партитуры. Лист называл Бюлова величайшим музыкальным феноменом. Он был первым музыкантом, исполнявшим фортепианный концерт (Первый Брамса) и одновременно дирижировавшим оркестром. С 1872 года Бюлов выступал как пианист, в частности, в Великобритании (1873) и США (1875–1876), где дал 139 концертов, включая премьеру Первого фортепианного концерта Чайковского в Бостоне. (Первый фортепианный концерт П. И. Чайковского посвящен Г. фон Бюлову.) Бюлов обладал огромной исполнительской энергией, так, в 1880 году он несколько раз исполнял в одном концерте сразу пять поздних сонат Бетховена, а в 1889-м в Нью-Йорке — 22 сонаты за 11 дней. Наследие Бюлова-композитора включает в себя оркестровые и фортепианные пьесы, романсы, редакции фортепианных сочинений Баха, Бетховена, Вебера, Крамера и других композиторов.