Сусанна Парч - Домашний музей

• Название: Домашний музей
• Автор: Сусанна Парч
• Издательство: ТЕРРА
• Жанр: Культурология
• Год: 1999
• ISBN: 5-300-02636-0

Эта книга — описание самого необычного музея мира, воображаемого музея. Посетителей ждет увлекательное путешествие в мир истории искусства. Возникает иллюзия, что, переходя из зала в зал, оказываешься в пещере или гробнице, в храме или церкви, во дворце или замке, где встречаешься с произведениями искусства, наиболее характерными для того или иного периода истории.

Экспозиция музея включает в себя свыше 200 произведений искусства, начиная с каменного века и заканчивая сегодняшним днем. Листая страницы этой великолепной книги, читатель узнает о том, как художники воспринимали окружающий мир, как воплощали свое видение в создаваемых творениях, каким образом в давние времена удавалось без помощи сложных механизмов возводить гигантские сооружения. Благодаря этой книге можно лучше понять искусство любого периода истории человечества.

---

С позиций сегодняшнего дня мы, конечно, можем возразить, что это не очень похоже на демократию. И все же, несмотря на то, что многие люди были отстранены от политики, впервые в истории участие в решении государственных проблем принимала значительная часть народа, а не один самодержец или небольшая группа приближенных. Новое государственное устройство оказало влияние и на искусство.

Возникновение в Древней Греции подобного государственного устройства было обусловлено стечением многих обстоятельств. Не последнюю роль в формировании демократии сыграла система письма, применяемая в Греции. В древние времена греки позаимствовали буквы у финикийцев (этот народ населял территорию современной Ливии и вел торговлю с греками). Греки приспособили финикийский шрифт к своему языку и создали примерно между VIII и IX вв. до н. э. алфавит, который находит применение и в наше время.

Греческий алфавит был намного проще египетских иероглифов или шумерской клинописи. Чтение и письмо не являлись привилегией особого класса людей, как было, например, в Египте, где писец Нахт (см. рис. 33) считался чиновником высокого ранга. Конечно, это совсем не означает, что каждый грек умел читать и писать, зато каждый имел право выучиться грамоте.

Греки записывали легенды, события, участниками которых они были, свои мысли об устройстве мира и общества. Другие люди могли прочитать написанное и развить мысль дальше. Греки совместно искали ответы на вопросы о мире, справедливости и политике. Доступность знаний способствовала повышению духовного потенциала греческого общества в целом.

Археология

(От греческих archaios — учение, древний и logos — слово: «учение о старом»)

Около 200 лет назад археологи ограничивались изучением искусства и культуры древних греков и римлян.

С течением времени археология превратилась в науку, которая по вещественным источникам — орудиям труда, посуде, произведениям искусства, оружию и т. д. — изучает все древние культуры без исключения. Точно также, как искусствоведы рассматривают и сравнивают произведения искусства, археологи объясняют их, классифицируют по времени создания. Археологи должны найти старинные предметы искусства и обихода и дать им оценку. Так, например, по нескольким глиняным черепкам они должны уметь определять форму, которую когда-то имела ваза.

Копирование

(От латинского copia — изобилие, запасы)

Под копией подразумевается повторение уже созданного произведения. В те времена, когда не знали книгопечатания, писцы по нескольку раз переписывали тексты, то есть делали копии. Картины и скульптуры также копировали. И в наши дни стоят в музеях художники и копируют картины, то есть срисовывают их. Современная множительная техника, знакомые всем ксероксы, позволяют очень быстро повторить и размножить отрывок текста.

Развитие античного искусства означает огромный прогресс для истории в целом. Художественная манера становится все более свободной. Канули в вечность правила изображения фигур и лиц, застывших в неестественных позах. Человек больше не погружен в размышления о загробном мире, он весь отдается реальной жизни. Изменились цели искусства. Великолепные поделки и живопись создаются, чтобы радовать глаз живущих, а не сопровождать человека в ином мире. Архитекторы не ограничиваются более строительством мрачных гробниц. Люди начинают возводить храмы, которые, несмотря на большие размеры, кажутся легкими и воздушными. При строительстве все большее применение находит мрамор.

Легкость сооружениям придают строительные хитрости: неравномерность расположения колонн, их едва заметное утолщение к середине. В изобразительном искусстве художники добиваются все более достоверного облика человека. Статуи изображали прекрасного и доблестного героя, победителя в спортивных состязаниях, прославившего родной полис. Древние греки выработали новый идеал. Согласно их воззрениям, человек должен быть выносливым, тренированным, обладать атлетической фигурой. Красота тела подчеркивалась выбором позы.

Грекам впервые удалось в скульптурах и живописных работах передать человеческие чувства: радость и уверенность в силе, страх, боль, отчаяние. Традиции античного искусства были забыты европейцами на многие сотни лет. Лишь в XV в. стал возрождаться интерес к личности, достоверному изображению человека в художественных произведениях. Согласно сложившейся традиции, мы представляем себе работы греческих скульпторов и строителей выполненными из белоснежного мрамора. В действительности они выглядели совсем не так. Колонны и статуи в Древней Греции раскрашивали. Бронзовые скульптуры полировали, и они отливали на солнце золотом. Нам теперь это кажется безвкусным. Но, может быть, дело в привычке. Возможно, мы настолько привыкли к фальшивым представлениям о греческом искусстве, что не хотим менять свои взгляды.

Зал 5 Искусство Древнего Рима

Чтобы попасть в следующий зал нашего музея, необходимо, как и в греческом храме, преодолеть несколько ступеней. Мы проходим портик и оказываемся в круглом зале, увенчанном куполом (рис. 57, 58). В центре купола — большое отверстие, через которое освещается все помещение. В нишах размещены скульптуры времен Древнего Рима. В этом зале нашего музея по стенам развешаны картины и фотографии.

Рис. 57, 58. Пантеон, римский храм, позднее был превращен в церковь, сегодня носит название Санта Мария Ротонда.

Мы в римском храме, посвященном всем богам. Одна скульптура установлена не в нише, а на постаменте в центре зала (рис. 59). Мы видим волчицу. Она твердо опирается на передние лапы, задние слегка согнула, будто приготовилась к прыжку. Каждый мускул поджарого тела напряжен. Поднятая голова и навостренные уши, пристальный взгляд и приоткрытая пасть с острыми клыками — все говорит о готовности исполнить волю богов и защитить детей.

Рис. 59. Капитолийская волчица была отлита в бронзе в 500 г. до н. э. До настоящего времени она является символом Рима. Два ребенка, прильнувшие в ее соскам, Ромул и Рем. Их изображения восстановили 500 лет назад.

На животе ее восемь сосков, полных молока, к ним припали два мальчика. Фигуры мальчиков были восстановлены около 500 лет назад, поскольку оригиналы не сохранились. Сама же волчица была отлита из бронзы примерно в 500 г. до н. э., то есть 2500 лет назад. С тех пор она является символом города Рима.

Согласно легенде, волчица спасла жизни Ромулу и Рему — основателям Рима (см. «Легенду об основании Рима», зал 5).

Предполагается, что бронзовую волчицу заказало римское правительство в честь основания города. Волчицу должны были установить на одном из холмов Рима.

Рис. 60. Римская империя в начале своей истории была совсем не такой большой, как в момент смерти императора Августа в 14 г. н. э. В IX в. до н. э. на территории будущего Рима жили племена, которые в основном занимались землевладением (Ромул очертил границы города плугом (!)). В VIII в. они объединились в единое государство. Столицей стал город Альба Лонга (по преданию он был основан сыном Энея Асканием). 753 г. до н. э. считается годом основания Рима, который постепенно стал экономическим и политическим центром государства. Строй жизни в архаическом Риме был прост. Во главе стоял царь (первым был Ромул), при нем состоял сенат. Согласно преданию, в VIII–VI вв. до н. э. Римом правили семь царей. Последний, Тарквиний Гордый, был свергнут в конце VI в. до н. э. Монархию сменила республика. Общество разделилось на два сословия: патрициев и плебеев. В руках у патрициев, или аристократов, сосредоточилась вся власть. Плебеям, или простым людям, оставалось только подчиняться. Но плебеи были не согласны с таким положением вещей. В течение почти 200 лет они мужественно боролись с патрициями и в конце концов добились равноправия с власть имущими.

В конце VI в. римская знать изгнала последнего царя Тарквиния Гордого и основала республику, в которой сначала слово имели лишь патриции. Остальным людям, плебеям, в тяжелой борьбе пришлось добывать свои права, пока они не стали равноправными.

Римская республика (res publica — общественное дело, общество) напоминала греческую демократию. Однако имелось и значительное отличие. Чтобы пользоваться республиканскими правами, необходимо было являться гражданином Рима. Лишь гораздо позднее римское гражданское право распространилось и на жителей других городов, входивших в огромную империю.

Еще на ранних стадиях развития Римской республики число жителей Рима неуклонно росло. Окружающих земель уже не хватало. Римляне начали захватывать территории соседних стран. С этим не желали мириться другие народы, они защищали свои земли и в свою очередь нападали на Рим. С течением времени Древний Рим из города превратился в огромную империю.