Андрей Бурлака - КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ

• Название: КТО ЕСТЬ КТО В СОВЕТСКОМ РОКЕ
• Автор: Андрей Бурлака
• Издательство: М.: Издательство МП «Останкино», 1991. — 320 с. + 64 с. ил.
• Жанр: Искусство и Дизайн
• Год: 1991
• ISBN: ISBN 5-86018-001-2

Энциклопедия охватывает все стилевые направления отечественной рок–музыки — от андерграунда и арт–рока до хард–рока и хэви–металла. Это первая попытка систематизации и описания отечественных рок–групп, начиная с времени их первых концертов (1963) и вплоть до 1990 года. В книге по каждой рок–группе приводятся такие небезынтересные для широкого читателя сведения, как год и место создания, исходный состав, значительные события творческой биографии, генезис развития. В конце статей даны дискографии. Книга содержит краткий словарь музыкальных терминов рок–культуры, хронологию появления отечественных рок–групп и алфавитные указатели.

Это одно из первых отечественных изданий, в котором делается попытка наиболее пол-но представить историю советского рока — от концертов первых рок-групп (1963) и вплоть до конца предыдущего года.

Иллюстрированная энциклопедия отечественной рок-музыки охватывает все стилевые напрасления (андерграунд, арт-рок, хард-рок, хэви-металл и др. ), за исключением поп-музыки и джаз-рока, поскольку те заслуживают самостоятельного исследования. Мы же лишь частично затрагиваем проблему стыка жанров, когда какие-либо певцы или группы начинали работать в поп-музыке, а затем эволюционировали в рок, либо, что реже, смена пристрастий про-исходила в обратной последовательности.

---

К

Кабинет     •Свердловск•

«Кабинет» с самого начала своего творческого пути представлял сумму довольно противоречивых индивидуальностей: бас-гитарист и певец Игорь Скрипкарь дебютировал в легендарном «Сонансе» (откуда вышло немало звезд свердловского рока), затем возглавлял «Трек», а потом создал свой проект, с которым пытался довести до практического воплощения идеи соединения рока и академической музыки; клавишник Александр Пантыкин мог бы претендовать на титул «крестного отца» свердловского рока, ибо, помимо работы с тем же «Сонансом» и не менее знаменитым «Урфин Джюсом», он приложил руку едва ли не к десяти группам, которые нуждались в его помощи как пианиста, басиста или аранжировщика; Михаил Архипов — клавишные, саксофон и барабанщик Андрей Котов работали в разных уральских командах, в том числе в сольных проектах Скрипкаря.

С декабря 1985 года, когда участники новой группы собрались на первую репетицию и до следующей осени, когда появились первые плоды этих репетиций, о том, что происходило за стенами «Кабинета», можно было только догадываться. Процесс «притирки» был, видимо, весьма болезненным, и на протяжении этого года его участники продолжали заниматься собственными музыкальными программами. Появлялись и тут же исчезали новые музыканты, ходили слухи о нежелании супергруппы давать концерты.

Двери «Кабинета» распахнулись только в декабре 1986-го, когда группа выпустила свой первый альбом «Вскрытие», состоявший главным образом из песен Скрипкаря и блестяще записанный лучшим звукорежиссером города «Полковником» Гноевых. Сценический дебют группы состоялся в октябре 1987 года во время «Первого Съезда рок-клубов», провозгласившего создание рок-федерации. К этому времени в состав «К.» влился давний коллега Скрипкаря и Пантыкина гитарист Михаил Перов (помимо записей «Трека» его гитару можно слышать также на сольном альбоме В. Шахрина («Чай-Ф») «Волна простоты». «Кабинет» начал гастролировать, пополнив собой концертный «авангард» свердловского рок-клуба.

В последующих программах музыка «К.» еще более усложнилась, приблизилась к «серьезному» искусству, что не удивительно, учитывая консерваторское образование Пантыкина и его всегдашнюю тягу к произведениям крупных форм, однако это же стало препятствием к дальнейшему развитию «кабинетного рока». И история повторилась: в декабре 1980 г. Пантыкин и барабанщик «Сонан-са» Иван Савицкий ушли, чтобы собрать первую версию «Урфин Джюса»; весной 1989 г. Пантыкин, опять с барабанщиком! — уходят и создают «Проект Александра Пантыкина «или, сокращенно — «ПАП».

Места в «Кабинете» пустовали недолго: пару месяцев спустя к ядру — Скрипкарь — Перов — Архипов — добавились клавишник Валерий Галактионов и барабанщик Валерий Широков. Новая программа, представленная на IV Свердловском рок-фестивале показала, что потенциал группы реализован не до конца.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Вскрытие» (1986)

Калинов мост     •Новосибирск•

Наиболее известная группа сибирского рока, «Калинов Мост», возникла в ноябре 1984 года, когда два Димы — Ревякин и Селиванов, — каждый из которых имел к тому времени лишь опыт работы со студенческими и школьными командами «второго эшелона», объединили свои усилия. Основным автором и вокалистом стал Ревякин, большинство мелодических и аранжировочных решений принадлежало Селиванову, пожалуй, одному из наиболее нетривиально мыслящих гитаристов отечественного рока. Басистом группы, пока получившей название «Здоровье», стал Андрей Щенников, а за барабаны сел Сергей Богда-новский.

Различия во взглядах на будущее группы привели к тому, что уже два месяца спустя, дав единственный концерт, «Здоровье» распалось. Ревякин, Щенников и новый барабанщик Виктор Чаплыгин, а также вечно менявшиеся гитаристы год репетировали и выступали под вывеской «Равноденствие», пока в 1986 г. к ним не вернулся Селиванов. Тогда же впервые прозвучало и название «Калинов мост».

Незадолго до нового, 1987 года Селиванов снова покинул группу (впоследствии он переиграл едва ли не с половиной новосибирских музыкантов, собрал собственный проект «Промышленная архитектура» и трагически погиб в апреле 1989. Ему на смену из «Левого берега» пришел молодой Василий Смоленцев, очень быстро достигший значительного прогресса и обративший на себя внимание не только советских, но и зарубежных рок-экспертов.

В этом составе группа (по приглашению и рекомендации Константина Кинчева) совершила свою первую гастрольную поездку в Ленинград, где дала два концерта в Ленинградском дворце молодежи в рамках программы «Рок-диалог». «К. М.» сразу привлек к себе внимание — и продуманными аранжировками, и зрелыми, умными текстами, и удивительным сплавом настоящего ритм-энд-блюза с чисто русским фольклорным началом. Сильной стороной группы всегда был и отличный звук.

После успеха на Подольском фестивале под Москвой в сентябре 1987 года «К. М.» приобретает всесоюзную известность. Его начинают активно приглашать на гастроли, усиленно популяризировать как официальная, так и независимая пресса. Он становится одним из наиболее впечатляющих примеров так называемого «национального» (или неофолк) рока. Интересно, что в творчестве группы в этот период начинают все больше проявляться интонации, характерные для музыки «Дорз», а вокал Ревякина заметно меняется под влиянием Джима Моррисона. В августе 1988 г. группа переходит под крыло Центра Стаса Намина. В то же время растущие противоречия приводят к уходу В. Смоленцева, место которого занимает техничный, но несколько академичный и выпадающий из фолк-блюзовой стилистики Владимир Бутец (экс-«Лом-бард»). Почти не меняющийся с 1986 г. репертуар группы звучит на концертах с пластиночным совершенством, однако вызывает справедливые нарекания в отсутствии новых идей. Кризис нарастает. Остается незавершенным начатый в студии Центра альбом, в группу вновь приглашается Смоленцев, но после выступления на III Горькоз-ском фестивале группа фактически перестает существовать.

В сентябре 1990 г. после долгого перерыва на сцене снова появился «К. М.» — группа дала концерт в Ленинграде, а месяцем позже Д. Ревякин спел несколько песен под гитару на фестивале «Рок-Азия» в Барнауле.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Калинов мост». (1986), «Калинов мост» (1990).

Караван     •Москва•

Московская группа, созданная в середине 80-х, к 1988-му стабилизировала состав и активизировала концертную деятельность, благодаря чему получила известность и за пределами региона.

«К.» играет «мейнстрим» и арт-рок с женским рок-вокалом.

В середине 1990 г. в группе происходят реформы: её покидает солистка Юлия Фролова и вокалист Владимир Сайбель. Некоторое время «К.» работает как квинтет: Александр Чистяков — лидер-гитара, вокал; Владимир Ушаков — гитара; Лев Андреев — клавишные; Михаил Романов — бас; Павел Клищенко — ударные. Затем снова приглашается вокалистка. Ею становится Наталья Трави-лина.

ДИСКОГРАФИЯ. Магнитоальбомы: «Город теней» (1989), «Ложный устав» (1990), «Я — слепой» (1991). Пластинки: «Город теней» (ВФГ «Мелодия», 1990), «Ложный устав» (компакт-диск). (Москва, «Орфей», 1991).

Кардинал     •Москва•

В феврале 1989 года два музыканта бывшего сопровождающего состава Антонины Жмаковой «Раунд» создали новый проект, который первоначально проходил под кодовым названием «Ария-89», но потом был окончательно переименован в «Кардинал». Гитарист Игорь Кожин и басист Александр Кузьмичев довольно быстро сформировали новый коллектив из клавишника Бориса Смирнова (экс-«Стайер»), вокалиста Виктора Кудинова (экс-«3еркало мира») и ударника Андрея Родина (экс-«Зеркало мира», «Мартин», «Черный кофе»).

Группа стала отрабатывать свой репертуар, базирующийся на вокале а-ля Дэвид Ковердэйл и музыке, близкой к той, которую играла в 1933 г. группа «Йес». К концу 1989-го «Кардинал» записал несколько новых песен.

В декабре к группе присоединился новый клавишник Александр Теутлер (экс-«Вторая половина»). С ним были записаны два номера на английском языке.

Карнавал     •Москва•

В 1979 году два гитариста — Александр Барыкин и Владимир Кузьмин, — уже хорошо известные по выступлениям в ВИА «Надежда», «Веселые ребята» и «Самоцветы», решили образовать собственный проект. В него также вошли барабанщик Владимир Болдырев и басист Евгений Казанцев. Уже через год группа выпускает первый магнитоальбом, который отличает романтизм «новой волны» и прекрасная работа двух лидеров — Барыкина и Кузьмина. Хитом становится песня «Внезапный тупик», а фирма «Мелодия» выпускает три песни с альбома отдельным миньоном, тираж которого стремительно раскупается.