Андрей Легостаев - Галопом по хард-року

• Название: Галопом по хард-року
• Автор: Андрей Легостаев
• Жанр: Научная Фантастика

---

По объявлению, вывешенному в местном музыкальном магазине, к Оззи пришел гитарист Теренс Майкл Батлер, уже тогда носивший прозвище "Гизер" заменившее ему подлинное имя. Не имеет смысла рассказывать все перипетия их поисков музыкантов и многочисленные названия групп, которые они создавали и через короткое время распускали. Только однажды к ним, так же по объявлению, явился барабанщик Уильям Уорд вместе с гитаристом Тони Йомми.

Йомми был серьезным и целеустремленным молодым человеком, который сразу после школы создал свою группу "The Rest". Группа отправилась в поисках счастья в небольшой город Карлайл, где сменила название на "The Mythology" и даже приобрела популярность у местных жителей, исполняя блюзовые вещи из репертуара "The Yardbirds" и других модных в те годы исполнителей. В конечном итоге группа развалилась и Тони Йомми вместе с барабанщиком Билли Уордом вернулись в родной Бирмингем, где и заинтересовались объявлением Оззи.

Йомми очень надеялся, что Оззи из объявления совсем не тот, с кем он учился в школе, но увы. Тем не менее, Уорд уговорил Тони попробовать поиграть с Оззи и Батлером. Батлер перешел на бас-гитару, уступив свое место явно превосходящему его в мастерстве Тони, но поскольку денег на бас не было, Гизер просто снял две струны со своей гитары и перенастроил ее. Они назвали новую группу "Earth" и нашли себе менеджера Джима Симпсона (Jim Simpson), джазового трубача и владельца упомянутого клуба "Henry's Bueshouse". Группа играла тогда чужие блюзовые композиции, и менеджер посоветовал им писать песни самим, сменить название и имидж (Оззи, известный своей буйной шевелюрой, тогда ходил с короткой стрижкой).

Название "Black Sabbath" ("Черная суббота") музыканты позаимствовали у популярного некогда фильма ужасов с прославленным Борисом Карлоффым (тем самым, который сыграл незабвенного чудовища Франкенштейна) в главный роли. По признанию Осборна, они подумали тогда примерно следующее: если люди добровольно отдают честно заработанные деньги за подобную ерунду, то почему бы и нам не давать того, что им хочется? Мрачные мистические стихи Осборна великолепно подходили для музыки, которую хотел играть Йомми.

Конечно, гладко ничего не происходило, но всего за год (всего поскольку иные группы шли к первой пластинке по несколько лет) Симпсон добился записи их дебютного альбома и организовал множество концертов, как в родной Англии, так и за рубежом - в Германии (далеко не впервые британская группа начинает карьеру в тогда еще ФРГ). Они не отказывались ни от каких концертов, с удовольствием заменяя какую-либо группу, если та не могла выступать.

После выхода в феврале 1970 года дебютного альбома, как и у "Led Zeppelin" названия не имеющего, критика разругала музыку группы в пух и прах. Но любители рока быстро оценили новое слово в музыке и альбом добрался до восьмого места в национальном хит-параде Британии, что для дебютантов более чем неплохо. Стоит сказать, что концерты сыграли свою роль, и популярность, с соответствующим имиджем, у группы уже была. Тяжелая музыка вкупе с текстами о всевозможном колдовстве была в диковинку. Общество сатанистов даже пригласило группу сыграть ночной концерт на празднике сатаны в Стоунхедже (вряд ли стоит напоминать, что там находится самый знаменитый друидский хендж). Когда группа отказалась принять приглашение, "главный колдун Англии" (неоднократно посещавший их концерты) сообщил им, что наложил на них проклятье (по другой версии колдун проклинал их, если они не сменят название, но дебютный альбом был уже запущен в производство). Музыкантов, увлекающихся оккультизмом (как, впрочем, в равной мере алкоголем и красотками) это проклятье сильно напугало. Но Осборн нашел весьма остроумный выход из положения - его отец, механик, изготовил для всех четверых большие нательные алюминиевые кресты, которые члены квартета освятили в церкви и не снимали даже на ночь. Их ничуть не смущало, что когда Оззи "прославлял" Князя Тьмы, на них были кресты, которые стали одним из главных атрибутов группы (позже они закажут себе точные копии, но из золота). Все это сыграло свою рекламную роль, а выпуск альбома ровнехонько в пятницу тринадцатого февраля придал группе завершенный имидж.

Альбом достаточно интересен, все песни ровные, без значительных перепадов. Сейчас он слушается несколько архаично, но тогда произвел впечатление разорвавшейся бомбы. Сильная ритм-секция, несколько тягучие грязноватые звуки гитары и чуть гнусавый, резко индивидуальный голос Осборна - это был совершенно новый звук. Пластинка очень здорово начинается: завывание ветра, смешанное с далеким звуком церковного колокола и затем шелест дождя и раскаты грома словно вводят слушателя в атмосферу некоей театральной постановки и внезапные резкие гитарные аккорды с мощными барабанными переборами и звоном тарелок сразу говорят: действо началось! И это действие не разочаровывает до самого завершения альбома. Сейчас даже кажется удивительным, как музыканты, которым тогда едва перевалило за двадцать, умудрились создать такой целостный и ровный альбом. Впрочем, ответ может быть и очень прост: они просто воплотили в музыке свое тогдашнее мировоззрение - довольно мрачное бытие без особых шансов на успех.

Успех пришел сразу и навсегда.

Чтобы не возвращаться потом к этому вопросы, отмечу, что "Black Sabbath" после первого альбома всегда записывали на альбомах только и исключительно песни собственного сочинения. Это связано с тем, что на дебютной пластинке была записана песня "Evil Woman" американской группы "Crow", причем музыканты (возможно по неопытности) не поставили в известность авторов. В результате для выпуска альбома в США пришлось срочно заменять ее песней "Wicked World", записанной уже для следующего альбома, но органически вписавшейся в первый альбом. Чтобы не случалось подобного в будущем, музыканты впредь сочиняли сами. На CD, насколько я понимаю, издается только американский вариант альбома, а как звучала эта злосчастная песня на виниле я, к своему сожалению, так и не вспомнил.

Вынужден коснуться еще одного аспекта, касающегося творчества группы. Все статьи посвященные творчеству "Black Sabbath", с которыми мне когда-либо довелось ознакомиться, всячески оправдывают музыкантов, отвергая обвинения в том, что они играют "сатанинскую музыку", пропагандируют сатанизм. Господи, да для меня, писателя-фантаста, это самоочевидно: Нельзя приписывать автору, его мировоззрению, идеи, которые высказывают его персонажи. Это же избитая истина. Впрочем, если бы выяснилось, что музыканты "Black Sabbath" действительно исповедуют и проповедуют сатанизм то, что - их музыка от этого становится хуже? Убеждения - дело частное.

После успешного релиза дебютной пластинки группа отправилась на покорение Америки. Музыканты разбогатели - всегда вынужденные экономить на самом необходимом, они вдруг могли позволить себе все, что захотятЕ А хотели они вполне обыденных наслаждений, которых раньше не могли себе позволить. Впрочем, на творчестве это если и отразилось, то не в худшую сторону.

Восемнадцатого сентября все того же 1970 года выходит второй альбом "Paranoid" ("Паранойя"), записанный, как и предшественник, в кратчайшие сроки - за четыре дня. Ни звук, ни мастерство не изменилось по сравнению с первенцем, но песенный материал стал гораздо интереснее и разнообразнее. Откровенно провальных вещей нет вообще, как, впрочем, и в дебютном диске, но в отличие от него есть два явных хита - заглавная песня "Paranoid", выпущенная на сингле и достигшая высокого места в хит-параде, а так же ставшая классикой хард-рока композиция "Iron Man". Так же интересна титульная песня "Luke's Wall/War Pigs" с явно выраженным антивоенным оттенком (альбом музыканты хотели назвать "War Pigs" ("Свиньи войны"), но деятели из "Vertigo", компании выпустившей альбом, побоялись этого названия и воин с мечом, изображенный на обложке, мало соответствует новому названию"). Нельзя так же не отметить экспериментальную для группы композицию "Planet Caravan", где отчетливо слышаться восточные мотивы, хотя она и несколько нудновата. Альбом достиг первого места в хит-параде Британии, а в Америке достиг аж двенадцатой строчки, что, учитывая коммерческий характер американского чарта, было огромным успехом.

Группа, состоявшая из молодых людей, поддавшись на уговоры двух неких ловких мошенников, обещавших золотые горы, расстается с менеджером Джимом Симпсоном, выведшим "Black Sabbath" в люди. Новые менеджеры, извлекая из творчества четверки колоссальные прибыли, потакали всем их прихотям, но не особо желали посвящать в финансовые дела. Молодые музыканты все больше увлекаются наркотиками. Симпсон подал на группу в суд за невыполнение контрактных обязательств и тяжба длилась несколько лет.

Вышедший первого июля 1971 года альбом "Master of Reality" ("Повелитель реальности") новых музыкальных горизонтов не открыл - это было добротное закрепление пройденного. Альбом отнюдь не разочаровал поклонников (критика ругала группу как всегда), но в родной Англии альбом поднялся лишь до пятого места хит-парада, тогда как в США пробился аж на восьмое. Музыканты вводят в свои произведения скрипки и акустическую гитару, создав две коротенькие инструментальные пьески "Embryo" и "Orchid", что отнюдь не вредит альбому. Стоит отметить особо удачную энергичную песню в "традиционном" стиле группы "Children of the Grave" и очень красивую грустную композицию "Solitude".